舞蹈詩劇《只此青綠》劇照。

現(xiàn)代舞詩劇《詩憶東坡》劇照。

以上圖片均為中國東方演藝集團提供

春日的藝術(shù)靈感從未止歇。本期是一場藝術(shù)與春天的對話：舞蹈詩劇《只此青綠》跨越山海，將寫意山水舞至萬里之遙的大洋彼岸；春的樂符流淌出春日的料峭與新生的溫暖；有關(guān)春天的書籍用文字繪就草木生長、生機活力；畫作《春》定格了文藝復興光芒照耀下永恒的愛與美。走，讓我們?nèi)ヱ雎?、去閱讀、去擁抱春天！

——編者

“無名無款，只此一卷。青綠千載，山河無垠。”2025年新年伊始，舞蹈詩劇《只此青綠》完成在美國的首次巡演，在圣迭戈、紐約等城市收獲觀眾的歡呼與掌聲。自2021年8月首演以來，《只此青綠》已在國內(nèi)外演出680多場，劇場觀演超過120萬人次，走進新加坡、土耳其、俄羅斯、美國等國家。

近年來，中國東方演藝集團推出一系列植根中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、融入世界表達的舞臺藝術(shù)作品。以舞蹈詩劇《只此青綠》、現(xiàn)代舞詩劇《詩憶東坡》、音樂劇《飛天》為代表的劇作頻頻亮相海外，展現(xiàn)如詩如畫的中國氣韻，與世界相逢于方寸舞臺上的無垠山河。

在大洋彼岸演繹青綠美學

2024年跨年之夜，《只此青綠》在圣迭戈首演。能容納2000余名觀眾的思域劇場座無虛席。月光下，北宋名畫《千里江山圖》徐徐鋪展，年輕的當代文博學者和一襲宋代衣冠的少年跨越時空、相對而立。青綠色燈光交錯，無垠山河緩緩繪就，引領(lǐng)觀眾走近中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化壯哉美哉、歷久彌新的藝術(shù)魅力。

《只此青綠》采用時空交錯的敘事結(jié)構(gòu)，引領(lǐng)觀眾以當代文博學者的視角探尋北宋畫家王希孟的內(nèi)心世界。作品融入舞蹈、繪畫、音樂、文學等元素，以展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫為篇章，旋轉(zhuǎn)的舞臺閃現(xiàn)四時晴雨，演員穿梭其間，展現(xiàn)出古代工匠織絹、制墨、制筆等鮮活勞動場景。

演出收獲觀眾的滿堂彩：“舞者們用身體語言完美詮釋了中國山水畫的意境，讓我們看到了不一樣的中國藝術(shù)。”“我被舞蹈的優(yōu)美和舞美設計的精妙深深震撼！”在紐約，一名熱情的當?shù)赜^眾追著工作人員問：“名畫背后的傳奇故事，讓我對那段歷史非常好奇。在中國的博物館里能看到這幅畫嗎？我得策劃一趟旅行了！”

這次赴美巡演再次讓我感受到海外觀眾對“青綠美學”的由衷熱愛：《千里江山圖》的青綠色調(diào)和畫法極具中國審美，氣象萬千，深深感染著劇場中的每一個人。在劇中，我們不僅表現(xiàn)王希孟的繪畫天賦，還謳歌以篆刻人、織絹人、磨石人、制筆人和制墨人為代表的勞動人民，以及傳承守護中國文化的當代文博工作者。我相信，這是一個來自中國而不限于中國的故事，世界各地的文化藝術(shù)都源于普通人的共同創(chuàng)造。對普通人熱烈而厚重的謳歌能夠跨過語言、文化的藩籬，在海外觀眾間引發(fā)廣泛共鳴，令他們領(lǐng)悟中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的博大精深，感觸藝術(shù)傳承的創(chuàng)新之美。

用傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作

文化深遠如海，澎湃如潮。中國藝術(shù)家們薪火相傳，以卓越的藝術(shù)作品搭建起一座座溝通中外的文藝橋梁。近年來，我們始終堅持“交流互鑒、藝術(shù)典范”的核心理念，推出一部部植根中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、融入世界表達的優(yōu)秀舞臺藝術(shù)作品。

去年3月，現(xiàn)代舞詩劇《詩憶東坡》在美國華盛頓、紐約拉開帷幕。為期兩周的演出間，演員們收獲了熱烈的掌聲與喝彩。擁有91年歷史的藝術(shù)機構(gòu)“美國舞蹈節(jié)”，首次以“推出人”身份推介這部中國劇目。

蘇軾是中國人最喜愛的文人之一，也是具有國際影響力的中國文化IP。如何通過現(xiàn)代藝術(shù)手段，將東坡其人其作轉(zhuǎn)化為舞臺作品？我們邀請了榮獲多個國際獎項、活躍在國際舞蹈藝術(shù)界的編舞家沈偉。他銳意創(chuàng)新，《詩憶東坡》沒有直接鋪陳蘇軾的人生境遇，或是讓蘇軾以“劇中人”的角色站在舞臺上，而是從蘇軾一生3000多首詩詞中提取15個篇章，以現(xiàn)代舞融合戲曲、太極等民族元素，結(jié)合詩文、書法、繪畫、篆刻等舞臺美術(shù)手法，寫意展現(xiàn)東坡詩詞的意蘊與魅力。

赴美演出時，我們將每個篇章引用的東坡詩詞譯為英語。“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”的豪邁、“此心安處是吾鄉(xiāng)”的曠達、“十年生死兩茫茫”的深情通過舞者的肢體動作傳達給觀眾。是否讀過中國詩詞、是否了解蘇軾其人已不再成為觀演門檻，因為這些情感是人們易于體驗到的，并不分地域東西。

去年7月，音樂劇《飛天》亮相韓國大邱國際音樂劇節(jié)。大邱國際音樂劇節(jié)是亞洲最大的音樂劇節(jié)，在7個國家的30余部音樂劇作品中，《飛天》榮獲最高獎項“Grand Prize”和最佳男主角獎。

這部音樂劇將敦煌壁畫中的藝術(shù)形象和敦煌文化工作者濃縮為“守護人”“趕路人”兩個形象。男主角“趕路人”于上世紀30年代留學海外，看到敦煌壁畫畫冊后毅然回國，投身于拯救文化遺存的事業(yè)。在音樂創(chuàng)作方面，將漢語四聲融于旋律起伏，將傳統(tǒng)曲藝元素與佛教音樂片段融為一體，融通中外、不落窠臼。在視覺呈現(xiàn)方面則結(jié)合AR等技術(shù)手段，再現(xiàn)“天衣飛揚，滿壁風動”的敦煌石窟盛景。

以更中國化、時代化、國際化的藝術(shù)語言，塑造更多為世界熟識的中華文化形象是當代藝術(shù)工作者的使命。我們期待通過舞臺藝術(shù)向外國觀眾介紹中國人的世界觀、人生觀和宇宙觀，讓優(yōu)秀作品成為外國觀眾了解中國、認識中國的一扇軒窗。

（作者為中國東方演藝集團黨委書記、董事長）