美術(shù)實(shí)踐中的中國精神和中國味道
徐里:靳尚誼先生是中國油畫的重要實(shí)踐者和探索者,創(chuàng)作出了一大批能夠在歷史上留得住的作品,包括《青年歌手》《塔吉克新娘》《晚年黃賓虹》《畫僧髡殘》,當(dāng)然還有一大批重要的歷史題材作品。從這些畫上,可以明顯地感受到您關(guān)于油畫與中國水墨畫相融合的探索,特別是上世紀(jì)80年代以來,畫作無論是表現(xiàn)語言和所傳遞的精神氣質(zhì),在寫實(shí)的基礎(chǔ)上,越來越讓人讀出鮮明的中國精神和中國味道。
靳尚誼:我是年輕時(shí)候來不及實(shí)踐,因?yàn)閷W(xué)技巧很困難,到了80年代以后才開始探索,嘗試《畫家黃永玉》和《青年歌手》的創(chuàng)作。這些作品在油畫寫實(shí)的基礎(chǔ)上,吸收了一些壁畫的形式。到后來,我開始喜歡水墨畫,看到《黃賓虹抉微畫冊(cè)》,一下子發(fā)現(xiàn)了黃賓虹的山水畫里頭有很黑很密的點(diǎn)和線,很豐富,有一種抽象的美在里頭。所以我就想把油畫和水墨畫結(jié)合起來,探索一下。我創(chuàng)作了兩幅黃賓虹的肖像,第一張就叫《黃賓虹肖像》,第二張是《晚年黃賓虹》。第一張描述的是黃賓虹在野外寫生的一個(gè)場景,背景是山水。在技法上,人還是有點(diǎn)寫意的,背景有點(diǎn)中國山水畫的味道,而且把黃賓虹山水的一些用筆給放進(jìn)去了。
徐里:我看您的這幅作品學(xué)習(xí)了羅工柳在20世紀(jì)60年代創(chuàng)作的《毛主席在井岡山》的畫面處理辦法。就是把整個(gè)色調(diào)降下來,再揉進(jìn)去一些灰色的調(diào)子。
靳尚誼:對(duì),羅工柳上井岡山寫生,我跟他一塊去的。他開始畫贛江還挺好,灰調(diào)子。一到井岡山就不好辦了,因?yàn)榻鞯纳绞谴渚G的,地是土紅的,再加上晴天時(shí)的藍(lán)天白云,不成調(diào)子,畫起來很難表現(xiàn)。但是,后來這張畫,背景處理得很好,陰天灰調(diào)子,山的綠變成灰綠,地變成一種紫灰色,這樣整個(gè)畫面既有陰天的調(diào)子,又很接近水墨,顏色沒那么刺激了,對(duì)比很強(qiáng)?!饵S賓虹肖像》這幅畫在造型上、用筆上都有黃賓虹作品的味道,再加上這種紫灰的調(diào)子,也有一種水墨畫的感覺。但是這張畫在展出的時(shí)候,畫面不夠強(qiáng)烈,比較弱。所以后來我又畫了《晚年黃賓虹》。黃賓虹坐在一把藤椅上,背景就是把他畫的山水局部放大。我把黃賓虹山水畫里的點(diǎn)和線做了轉(zhuǎn)換,變成一種暖紫灰的顏色,有點(diǎn)抽象。
把水墨畫跟油畫結(jié)合,必須兼顧兩者的優(yōu)點(diǎn),油畫的優(yōu)點(diǎn)必須保持,中國畫的元素和特點(diǎn)也得融進(jìn)去。后來我想再畫一張,這次我選擇了畫僧髡殘。晚年髡殘,在山野里坐在一塊大石頭上,這是全身像,有場景,不過整個(gè)畫面所呈現(xiàn)出的效果并不是完全的寫實(shí)。我參考了中國畫的結(jié)構(gòu),還是畫陰天,一襲白色的長袍,畫僧的感覺就出來了。這幾幅作品,從結(jié)構(gòu)用筆、色彩上,都有一些水墨的特點(diǎn)。但畢竟是油畫,雖然平面了,層次和厚度都有,盡管有點(diǎn)中國畫的結(jié)構(gòu),但跟中國畫的結(jié)構(gòu)不完全一樣,它還是合理的,有一定的真實(shí)感。
自覺結(jié)合與相輔相成
徐里:詹建俊先生在上世紀(jì)50年代參加了前蘇聯(lián)畫家馬克西莫夫在中央美術(shù)學(xué)院舉辦的培訓(xùn)班,那時(shí)的中央美術(shù)學(xué)院,以董希文為代表的一批人提出了油畫民族化的創(chuàng)作方向,您是怎么看待油畫的早期傳入與中國油畫家的探索?
詹建?。憾N南壬缒旮S常書鴻先生在敦煌長期工作過,那個(gè)時(shí)期他臨摹和學(xué)習(xí)了大量的敦煌壁畫,到中央美術(shù)學(xué)院之后,我們可以從他的油畫作品中看到壁畫的影響,包括構(gòu)圖、用色等等,很多的創(chuàng)作觀念和手法,大量地吸收了中國傳統(tǒng)的東西,尤其是代表作《開國大典》,那種平面性的構(gòu)圖以及濃重的色彩,都是受壁畫的影響。
油畫與中國傳統(tǒng)精神的結(jié)合,最早應(yīng)該是一種自覺的行為。上世紀(jì)20年代和50年代,中國對(duì)西方藝術(shù)的接受,是本著洋為中用、豐富民族藝術(shù)品類的角度出發(fā)的,因此,這兩次并沒有對(duì)中國傳統(tǒng)文化的主體形成沖擊,相反,是一種相輔相成、互相借鑒的關(guān)系。然而,這畢竟是一個(gè)新的藝術(shù)品種,那個(gè)時(shí)候的古典寫實(shí)風(fēng)格和蘇聯(lián)的寫實(shí)體系,有的人是接受的,但更多人還是感覺很陌生,出于藝術(shù)要為人民服務(wù)的宗旨,藝術(shù)家開始自覺地把中國傳統(tǒng)文化中的許多東西和油畫結(jié)合起來。另外,就是邵大箴先生所提到的,中國的油畫家,尤其是我們這一代和上一代的實(shí)踐者,所生長的環(huán)境、所受到的教育,耳濡目染都是中國的傳統(tǒng)文化,傳統(tǒng)文化已經(jīng)滲透到畫家的血液里了,所以油畫的中國精神特征就不可避免。
可以說,中國油畫經(jīng)歷了這一百年,從過去的小樹苗成長到了參天大樹,已經(jīng)成為和水墨畫相提并論的畫種,近些年在承擔(dān)國家重大歷史題材美術(shù)工程創(chuàng)作中,也擔(dān)負(fù)了重要使命并取得了好成績。那么,這一百年來,我們中國油畫家所做出的努力和探索,到底有沒有得到世界藝術(shù)領(lǐng)域的認(rèn)可呢?我近些年多次訪問歐美國家,和當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家做過很多交流,也參加過在歐洲的一些展覽,效果是令人欣慰和振奮的??梢哉f,中國油畫在探索寫實(shí)與寫意的一百年的時(shí)間里,成果是得到歐美藝術(shù)家的稱贊的,中國油畫的寫意風(fēng)格讓歐美的藝術(shù)家看到了寫實(shí)油畫的出路和希望。在某種程度上說,中國油畫是中華民族文化自信的最好體現(xiàn)。